Artist Spotlight

Denise Frunz, Coach und autodidaktische Künstlerin, folgt einem unwiderstehlichen Ruf: Mit Pinsel und Intuition erschafft sie Werke, die tief berühren und zur eigenen inneren Entdeckungsreise einladen.

Stefanie Morgenthal spricht im Interview über ihren künstlerischen Werdegang, ihre einzigartige Verwendung von Pink und ungewöhnlichen Strukturen. Sie erzählt von der Serie "Daydream" und ihren aktuellen Projekten, die Inklusion und taktile Erfahrungen in den Mittelpunkt stellen.

Ulf Sauer schildert, wie sein erster Kunstverkauf in Bonn seine Karriere startete. Seine „Großes Gelbes Reich“-Serie zieht Sammler mit kraftvollen Farbklängen und der Erforschung der Natur und kosmischen Kräfte in ihren Bann.

Jennifer Diekmanns Werke sind bekannt für ihre lebhaften Farben und tiefgründigen Botschaften, die die Vorstellungskraft anregen. Mit ihrer Serie „Be yourself!“ ermutigt sie dazu, die eigene Identität zu umarmen und gesellschaftliche Grenzen zu sprengen.

Entdecken Sie die Anfänge und die Inspirationen eines bemerkenswerten Künstlers, der seinen ersten Verkauf an einen begeisterten Freund machte und wie sein einzigartiger Malstil, der Fusionsrealismus, Sammler weltweit fasziniert und tiefgreifende, persönliche Verbindungen schafft.

Jutta Reindler erzählt in einem bewegenden Interview von ihrem Weg von der IT zur Kunst. Mitten in der Pandemie fand sie durch die Entschleunigung des Alltags und tiefgreifende Reflexion ihre wahre Berufung. Ihre Kunstwerke, eine faszinierende Fusion aus digitaler Präzision und malerischer Lebendigkeit, spiegeln die Kontraste unserer Zeit wider. Mit farbenprächtigen Gemälden, die in Ateliers und Galerien Einzug halten, inspiriert sie zu kreativen Pausen in unserer digital dominierten Welt. Ein beeindruckendes Beispiel dafür, wie eine Krise zum Katalysator für persönliche und berufliche Neuorientierung werden kann.

Seine frühen Jahre waren von einer intensiven Leidenschaft für Handball geprägt. Doch ein tragischer Kreuzbandriss mit 19 Jahren, gefolgt von einer weiteren verheerenden Knieverletzung, beendeten seine sportlichen Ambitionen. Aus diesen Tiefschlägen entstand eine neue Leidenschaft: Die Malerei.

Korbinian Hierhager hat eine unkonventionelle Reise hinter sich, die ihn von den präzisen Winkeln der Automobilindustrie zu den unbegrenzten Horizonten der Kunst führte. Mit 30 Jahren erlebte Korbinian eine dramatische Wende, als gesundheitliche Probleme ihn in eine existenzielle Krise stürzten. Diese Erfahrung war ein Weckruf, der ihn dazu zwang, sein Leben neu zu bewerten und sich auf das Wesentliche zu konzentrieren. In dieser Zeit der Selbstreflexion fand Korbinian seine Zuflucht in der Welt der Kunst.

Vom farbenfrohen Pakistan bis zum kulturell vielfältigen Deutschland hat die Künstlerin eine Reise der Gegensätze erlebt, die ihre kreative Seele geprägt hat. Schon als Kind wurde ihr eine Welt geschenkt, die reich an Farben und Emotionen war, und die sie dazu inspirierte, die weibliche Schönheit und Stärke durch ihre Kunstwerke darzustellen. Ihre frühen Erfolge in der Kunst wurden durch familiäre Pflichten und kulturelle Erwartungen gedämpft, aber die Flamme der Kreativität erlosch nie vollständig.

Petra van Bellen ist ein bemerkenswertes Beispiel für jemanden, der sich selbst neu erfunden hat, indem sie ihre kreative Leidenschaft verfolgte und mutig den Weg der Selbsterkenntnis beschritt. Ihre Kunstwerke sind nicht nur visuell beeindruckend, sondern tragen auch eine tiefgründige emotionale Bedeutung, die auf stilsichere Weise in jedem Werk zum Ausdruck kommt. Heute ist Petra van Bellens Kunst national gefragt, und Kunstsammler schätzen ihre Werke als Ausdruck von Tiefe, Transformation und mutiger Selbstverwirklichung.