Seine Träume leben: Hans-Joachim Habersack im Interview

Wie kam es zum Verkauf Ihres ersten Kunstwerkes?

Wenn ich es ganz genau nehme, habe ich schon in der Schulzeit für den einen oder anderen Kunstarbeiten angefertigt die in allen Fächern Top waren aber in Kunst keine Begabung hatten und konnte mir so mein Taschengeld aufbessern. Smile, lachen…

Davon abgesehen hat mir ein Freund vor ein paar Jahren ein von mir angefertigtes Kunstwerk abgekauft welches Ihn heute noch fesselt. Was mich aber immer wieder freut wenn Künstler meine hochwertigen Arbeiten schätzen und auch erwerben möchten. Da gehen dann auch schon mal Kunstwerke in die Nachbarländer  Deutschlands.

Was sind Themen besonderer Bedeutung, die Sie auch immer wieder in Ihrer Kunst behandeln?

Ich befasse mich immer gerne mit gegenwärtigen Themen wie Deutsche Geschichte ( ein Projekt hierzu war das „Berlin Wall“ in dem ich Kriegsende und Mauerbau und Fall bzw. Trennung Berlin’s  darstellen wollte. Es ist ein Kunstwerk bei dem ich mit Collage, Struktur und Resin gearbeitet habe. Als ein Berliner Kind zieht mich diese Stadt immer noch magisch an obwohl ich dann viele Jahrzehnte in Frankfurt am Main verbracht habe und heute in meinem Atelier bei Frankfurt am Main arbeite und lebe. ), aber auch Familie, Schöpfung, Natur bzw. Ökologie und auch Wissenschaften sind ein ständiges Thema und auseinandersetzen. Meine Kunst kann ich hier perfekt als Katalysator und Werkzeug nutzen um mich zu erklären.

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Können Sie uns ein wenig mehr über die „Bot“-Serie erzählen?
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Hier möchte ich gerne das Thema „Schädliche Software, Hackerangriffe, Bot’s , Cyperworld…“ erwähnen welches ich mit der „Bot Serie’s“ aufarbeite. Ich habe versucht in diesen Arbeiten meine Gefühle und mein Denken aus Sicht der „Bot’S“, also der schädlichen Software zu verkörpern und darzustellen. Aber sind Bot’s nur eine schädliche Software oder eine der fortschrittlichsten schwer erkennbaren Computerprogramme die es gilt Paroli zu bieten?! Das bedeutet natürlich auch eine stetige Anpassung und Weiterentwicklung der globalen Computersoftware die wir in ständigen nervenden Updates alle 2 Wochen ertragen müssen. Darüber mache ich mir zum Beispiel Gedanken und bearbeite das in meinen Projekten/ Arbeiten. Sehen Sie sich hierzu gerne meine „Bot Serie“ auf meiner Webseite an. www.art-habersack.com

An welchem Punkt in Ihrem Leben haben Sie begonnen, sich als Künstler zu identifizieren?

Ich malte schon als Kind im Kindergarten alle möglichen Steine an während die anderen sie mit Ihnen aufeinanderschlugen um Funken zu erzeugen. In der Schule konnte ich mein Wissen mit den verschiedensten Kunststylen in Kunstleistungskursen, später auch in Workshops  vertiefen, perfektionieren  und auf eine Art und Weise meinen Fingerabdruck, mein eigenen Style finden. Kunst war schon immer ein großer Teil meiner Persönlichkeit. Auch sehe ich vieles in meinem Leben mit meinem künstlerischen Auge und Reizen.

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Wie kommt es zu Ihren Ideen und wie entwickeln Sie diese? 

Die Ideen entwickeln bzw. entspringen zum Beispiel auch der aktuellen Zeitgeschichte der Gegenwart. Der Krieg in der Ukraine mit der Russland wäre hierzu ein Thema mit dem man sich künstlerisch auseinandersetzen kann. Kunst und Politik gehören für mich unwiderruflich zusammen. Aber auch wie schon in Punkt 3 beschrieben ist auch immer wieder die deutsche Geschichte ( Beispiel die Berliner Mauer in meinem Werk „Berlin Wall“ dargestellt ) künstlerisch darzustellen. Wie denke und fühle ich darüber?  Wie kann ich dem Rezipienten es aus meiner Sicht erklären und nahe bringen? In meinem Denken und Kopf ist eine nie zu findende Ruhelosigkeit. Das bedeutet eine große Menge an Projekten, Arbeiten die durchgeführt werden müssen/ wollen in einer dazu perfekten Art und Weise die mich zufriedenstellt. Dann entstehen aus klassischen Kunststilen neue. Da auch ich ein bildender autodidaktischer Künstler bin, suche ich am ständigen abtasten neuer Grenzen, Erweitern und Möglichkeiten Kunststile für mich zu personifizieren. Zeitgenössischer Geist und Kunst, Die Moderne, das Abstrakte … das sind Dinge die mich in Ihren Bann ziehen. 

Welche Orte / Räume haben eine besondere Bedeutung in Ihrer Kunst?

Lost Places haben mich schon als Kind in Ihren Bann gezogen. Heute populärer als früher hat man das Gefühl. Auch dank social media wie FB, Instagram, Pinterest usw.. stark im Gespräch. Welche Geschichte vermag sich hinter diesem alten geheimnisvollen Platz/ Ort zu verbergen? Berühmte Bauwerke national wie Global; aber auch science fiction, die Schöpfung, Weltraum und das Universum, Mikroverse und Biologie. Zum einen in dem Werk „Molecular“  wo ich die Mikrobiologie darstellen möchte.

Umgeben Sie sich mit anderen Künstlern? Wie sieht Ihr Umfeld aus? Gibt es hier Menschen, die auf Ihre Kunst einen Einfluss haben?

Als Künstler stehe ich im ständigen Austausch oder teils auch gemeinsamen Projekten mit anderen Künstlern. Das ist für die Inspiration fantastisch. Da ich auch mit den social medien arbeite wie Instagram, FB etc. .. entstehen da auch Kontakte in die ganze Welt. Es ist sehr spannend wenn man sich mit einem Japanischen Künstler unterhält wie er denkt, fühlt und es künstlerisch widerspiegelt. Dann ist man wiederum mit einem Türkischen oder Amerikanischen Künstler im Gespräch. Das Schöne ist das Kunst verbindet. Kunst kennt keine territorialen Grenzen. Wunderbar. Es sind nicht nur bildende und um sich mit Farbe werfende Künstler mit denen ich in Verbindung stehe national wie international, sondern auch Schriftsteller, Musiker von Elektronischer Musik über Rock bis zur klassischen Musik. Auch Fotografen kann ich da aufzählen mit denen ich schon zusammen gearbeitet habe. Diese begabten Menschen zähle ich aber dann auch schon zu meinem Freundeskreis mittlerweile. Durch Gespräche und gemeinsamen Projekten haben diese Verbindungen sehr wohl auch Einfluss auf mein Schaffen und meine Persönlichkeit.    

Welche Rolle spielen Innovation und Tradition für Sie? 

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Künstler wie Jackson Pollock, Wassily Kandinsky und Roy Lichtenstein inspirieren mich in meiner künstlerischen Arbeit. Meine Bilder enthalten Elemente aus Expressionismus, Surrealismus und Pop Art. Kunst ist für mich ein stetiges Abtasten neuer Möglichkeiten und ein Finden neuer Sphären. Ich möchte dem Betrachter meiner Bilder die Möglichkeit geben, an meinen Gefühlen und Visionen teilzuhaben. Meine Kunst wirkt sehr expressiv und lebendig. Ich liebe das Vor-Denken meiner Bilder. Alles folgt meiner inneren Gefühlslage. Bei manchen Arbeiten entscheidet sich erst mitten im künstlerischen  Akt die Wahl von Werkzeug und Kunsttechnik. Ich liebe es, alte und moderne Kunsttechniken zu kombinieren. In vielen Werken finden sich verschiedene Techniken zusammen auf einer Leinwand im Dialog wieder. Wenn ich einen Kunststil verwende versuche ich hier jedoch immer meinen eigenen autodidaktischen, also meinen Stil weiterzuentwickeln, welches man auch in meinen Werken sehen kann und sich widerspiegelt. Meine Kunst und Art sich auszudrücken und meine Persönlichkeit sind unzertrennbar und befinden sich in einer Symbiose will ich mal so darstellen.  

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Gibt es ein Kunstwerk in Ihrem Leben, dass Sie besonders beeindruckt hat? 

Ja das gibt es. Es ist das „Mother and Child“  welches ich in der Zeit der Rehabilitation meines Herzinfarktes 2020 angefertigt hatte. Es spiegelt den Endpunkt eines Lebensabschnitt dar, aber auch gleichzeitig den Neubeginn. In diesem Werk habe ich meine Gefühle, mein Denken, Hoffnung farblich passend wie expressionistisch in szene dargestellt. Es ist auf meiner Webseite zu anzusehen.  Gerade ab dieser Zeit hat mein künstlerisches Dasein enorm an Tempo zugenommen was Kreativität, Projekte, Engagement mit Zusammenarbeit mit Kindern in Workshops oder jetzt seit letztem Jahr auch eine beginnende herzliche Zusammenarbeit mit der AKHD ( Ambulanter Kinder – Jugendhospizdienst  Hanau ) die leider durch die Covid19 Pandemie etwas ausgebremst wurde. 

Was ist ihr Alleinstellungsmerkmal, mit dem Sie sich von anderen Künstlern unterscheiden?

Da ich in meinem Leben, ich bin jetzt 52 Jahre alt, schon vieles erlebt habe sind meine Person, meine Gefühle und mein Denken stark mit meinen Kunstwerken magnetisierend aufeinander abgewogen. Auch ist meine Autodidaktische Kunst einzigartig und mir zuzuordnen. Ich stelle mich aber auch immer wieder neuen Herausforderungen und auch Kunststilen die modern und entdeckt werden wollen. Das ist auch das Schöne an Kunst das es immer wieder neues zu entdecken und weiterentwickeln gilt. Auch sollten die Kunstwerke zum Künstler das Spiegelbild sein. Wenn man mich zusammen mit meinen Werken auf Fotoaufnahmen sieht bemerkt und sticht der Zusammenhalt hervor. Die Authentizität ist einfach nicht zu leugnen. Sammler sagen auch: Das ist ein Habersack. Ich habe jetzt meinen Habersack in meinem Haus und es hat einen tollen Platz bekommen. Ich hatte mich jetzt erst kürzlich mit einem Besitzer eines meiner Werke darüber unterhalten. Wenn es von der Entfernung her passt bringe ich dem neuen Besitzer immer sehr gerne das neu erworbene Kunstwerk persönlich vorbei. Es ist dann immer ein sehr schönes Aufeinandertreffen mit anschließendem Gespräch. Wenn es von der Entfernung zu weit ist oder es auch ins Ausland geht besteht leider nicht immer die Möglichkeit es persönlich vorbeizubringen.  Es kommt dann zum persönlichen Video Call.  Wunderbar ist es auch immer für jemanden der sich noch nicht mit Kunst auseinandergesetzt hat in einer beliebigen Form oder auch besitzt mit meiner Kunst zu fesseln und den Bann zu ziehen. Ich baue so eine Brücke zu dem Rezipienten auf und kann ihn so auf eine geheimnisvolle Exkursion begleiten und Ihn für eine gewisse Zeit aus dem schnelllebenden und stressigen Alltag entziehen.

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Haben Sie aktuelle oder zukünftige Projekte, über die Sie gerne sprechen möchten? 

Zurzeit steht immer noch der Ausbau meines großen Ateliers an, der sich durch die Covid19 Pandemie leider in den Juni/ Juli 2022 verschoben hat. Da gibt es momentan , wie jeder Häusle Bauer wohl bestätigen kann, massive Materialengpässe.

Ich arbeite weiter daran an Ausstellungen, national wie international. Auch sind Videoproduktionen geplant. In Zukunft möchte ich auch Social Media. wie Youtube und Pinterest ausbauen. Ich freue mich natürlich auch immer auf neue Follower die meine Kunst inspirierend und bereichernd finden. Das freut mich sehr. In Kunstdrucke Element möchte ich mich auch erweitern. Neu wird auch das Projekt NFT Kunst sein, welches jetzt parallel anlaufen wird und auch eine gute Portion an Zeit erfordert. 

Verfügbare Kunstwerke und Informationen zu Hans-Joachim Habersack unter:
‍www.art-habersack.com

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